English Deutsch Français Introduction à la musique de Del Tredici par Heidi Waleson
Aaron Copland a dit de Del Tredici "qu'il représente ce type de compositeur qui
se fait rare-un créateur avec un génie vraiment original. Et je me permets d'ajouter que
sa musique laissera sans nul doute une empreinte sur la musique americaine. Je ne connais
aucun autre compositeur de sa génération...dont la musique traduit une fraicheur et une
témérité plus remarquables, ou qui fait montre d'une personnalité plus marquée."
Thomas Willis du Chicago Tribune, a déclaré à propos de l'accueil réservé a la
première du
Final Alice. "Il s'agit de la réception la plus enthousiaste
pour une nouvelle œuvre que j'ai jamais entendue à un concert."
David Del Tredici est le principal chef du file americain du retour de la tonalité
dans la composition. Formé dans la musique sérielle, ses premières œuvres, de
nombreuses étant fondées sur des poèmes de James Joyce, dénotent une individualité
excentrique dans l'utilisation de ces matériaux musicaux orthodoxes. Cependant il
abandonne vite le langage de ses professeurs pour explorer le monde fantastique de Lewis
Carroll, et par le fait méme, développe une écriture musicale riche en couleur, humour
et sentiment, composée sur de vastes toiles orchestrales de tonalité.
La fascination de Del Tredici pour les livres d'Alice au pays des merveilles trouve son
expression partout, aussi bien dans des écritures vives et pleines d'esprit sur des
poèmes comme "Jabberwocky" comprenant des groupes opposés d'instruments de
folk et de rock, que dans la composition entière d'une cantate théâtrale de deux
chapitres d'Alice, intitulée
Final Alice, pour soprano amplifié et orchestre. Les
textes l'ont mené toujours plus profondément dans la tonalite pour culminer dans la
riche fantaisie néo-romantique,
Child Alice, qui a dépassé le texte pour
illuminer les vies émotionnelles de l'écrivain et de l'enfant comme le compositeur les a
interpretées avec toute sa sensibilité.
La musique de Del Tredici lui a valu l'affection du public et l'admiration de ses
pairs.
Final Alice, interprété par plus d'une douzaine d'orchestres américains,
a été acclamé immédiatement, et l'enregistrement de cette œuvre par le Chicago
Symphony sous la direction de Georg Solti, avec la soprano Barbara Hendricks, a été un
best-seller.
In Memory of a Summer Day, première partie de
Child Alice,
autre enregistrement qui a connu un grand succès, a reçu le Prix Pulitzer de Musique en
1980. Sa musique a également retenu l'attention du choréographe Glen Tetley, qui a
créé un ballet évocateur d'une heure,
Alice, sur
In Memory of a Summer Day,
pour le Ballet national du Canada. On a commandé ses œuvres et elles ont été
exécutées par des orchestres partout aux Etats-Unis, et aujourd'hui en Europe, suscitant
un accueil chaleureux de la part du public. Ses compositions originales, sa manipulation
magistrale des ressources de l'orchestre symphonique moderne, et son attrait direct et
émotionnel pour l'auditeur ont fait de Del Tredici l'un des compositeurs les plus
estimés du public aujourd'hui.
Heidi Waleson, 1993
(journaliste indépendante qui co!labore souvent au New York
Times et aux revues musicales)
Paul Ramsier
